ELISABETTA ANTONINI

On the Road, For Miles e Requiem for Charlie Parker sono dei piccoli gioielli che ad ogni passaggio nel lettore sprigionano umori nuovi e timbri e colori peculiari ad un album di forte ispirazione letteraria. Un ottimo lavoro di selezione del materiale, di arrangiamento e di utilizzo della tecnologia. Nessun sentore di tributo, ma una visione del tutto personale, irrobustita dalla presenza di musicisti di valore assoluto. Sicuramente tra i migliori album italiani dell’anno.

Elisabetta Antonini si esprime con eleganza e naturalezza esibendosi anche in improvvisazioni vocali di impareggiabile bellezza.

Ho ascoltato un fantastico omaggio alla Beat Generation e dire che questa incisione sia meravigliosa è assolutamente riduttivo. Questo è un disco pieno di musicalità, di una solida cognizione dell’era bebop, di una visione del jazz profonda e piena di sentimento.

Quello di Elisabetta Antonini è nome nuovo nel non ricco panorama del canto jazz nostrano. Siamo in presenza di una musicista e di una proposta musicale di grande valore e sicuro interesse.

Un jazz il suo capace di restituire vita e ritmo agli eroi di On The Road e Urlo. Il risultato è sorprendente per coerenza, efficacia e bellezza.

I premi a volte servono. Sono il modo più semplice per attire l’attenzione su qualcuno che la merita. Nel caso di Elisabetta Antonini, cantante dal talent sicuro, gran bella voce, stile asciutto ben consapevole della vocalità nel jazz, proprio poche settimane fa è arrivato il Top Jazz a indicarla miglior nuovo talento del jazz Italiano.

La voce di Elisabetta Antonini ha la particolarità di essere tanto aggraziata quanto intensa, raffinata ma non stucchevole, e queste caratteristiche sono anche quelle di questo bel cd, nel quale si possono ascoltare anche sue composizioni: non sono molte, in Italia, nel jazz, le donne compositrici, e vale sempre la pena di sottolinearlo.

Una vocalità precisa, delicata e autorevole allo stesso tempo, che accarezza le note e le parole. L’intonazione impeccabile, il colore soffiato delizioso. Un minuto dopo è un primo disco straordinariamente mature, il primo passo nella carriera artistica di Elisabetta, che prevedo –  e le auguro – sia lunga e fruttuosa.

Non potendo segnalare tutto, limitiamoci alla mitica “Howl”! (testi di Allen Ginsberg) soprattutto alla struggente “Requiem For Bird Charlie Parker” (Gregory Corso): i fiati cangianti sovraincisi di Bearzatti agevolano l’operato della Antonini che azzarda timbriche talmente dolenti da graffiare l’anima. Complimenti!

Un debutto discografico atteso, su cui Elisabetta Antonini ha lavorato a tutto tondo, curando anche gli arrangiamenti e seguendo passo passo la produzione. Una voce particolare, delicata ma incisiva, affilata e “ficcante” nel contempo, capace di scivolare colorando in maniera differente i singoli passaggi dei brani interpretati.

Voce calda, sottolineata da un fraseggio deciso, sostenuta da un suono limpido, ricco di sfumature cromatiche: questi sono i sinonimi per avere un’autentica consapevolezza stilistica. Elisabetta Antonini possiede tutte le qualità di una cantante jazz e di una musicista completa.

Un ottimo gruppo e un bell’esordio per una nuova voce del jazz italiano.

Un Minuto Dopo è un album bello e soprattutto di vocalizzi seducenti, nei gorgheggi morbidi, nelle improvvisazioni astratte, quando il camerismo di Elisabetta Antonini lancia note senza parole.

La leader è impeccabile: la sua voce è espressionistica, frizzante, torrida. Le sue composizioni, così come gli arrangiamenti ottimamente curati che non lasciano nulla al caso, si affidano alla fervente immaginazione e creatività della Antonini.
Un Minuto Dopo è un disco, un progetto, un lavoro di ricerca e di passione: merce rara di questi tempi.